Les Déesses Mères

Laussel, Dordogne, FRANCE

 

 

Laussel, Dordogne, FRANCE

 

 

Venus de Hohle Fels (6cm de haut), en défense de mammouth, trouvée en 2008 près de Schelklingen, Allemagne. Datée entre 35.000 & 40000 ans

 

Abri Pataud, Dordogne, FRANCE

 

Awdiejewo, Kursk - RUSSIE

 

Venus de Galgenberg, serpentine, 30000 ans

 

 

Balzi Rossi - Communauté de Monaco

 

 

Dolní Věstonice - Brno - République Tchèque - Céramique - 26000 av JC

 

 

Gagarino - Voronezh - RUSSIE

 

Isturitz, Paus Basque, FRANCE

 

 

Kostienki, Voronej - RUSSIE

 

 

Malte

 

Milandes, Dordogne - FRANCE

 

Montpazier, France

 

Moravany nad Váhom - près de Piestany, Slovaquie

 

Tursac, Dordogne, calcite

 

 

 

 

Cireuil, Dordogne

 

La Mouthe, Dordogne - FRANCE

 

 

Parabita - province di Lecce - ITALIE

 

 

Pavlov, Tchéquie

 

 

Pileta, Espagne

 

ROC-aux-SORCIERS, Angles-sur l'Anglin, Vienne - FRANCE

 

 

ROC-aux-SORCIERS, Angles-sur l'Anglin, Vienne - FRANCE

 

 

Savignano sul Panaro, Province de Modène - ITALIE

 

Willendorf, Autriche

 

 

Zaraysk - Oblast de Moscou - Russie

 

 

Une mine de déesses ici : http://www.nihilum.republika.pl/

 Merci à JL Millet pour ce lien fabuleux !

 

 

Et puis encore :

 

Çatalhöyük 15,5cm, 6ème millénaire

 

Çatal Höyük, Anatolie, Turquie

 

 

Çatal Höyük, Anatolie, Turquie

 

 

Çatal Höyük, Anatolie, première motié du VIe millénaire av. J.-C., Turquie

 

 

 

Ankara, Turquie, Néolithique

 

 

Déesse Hacilar terre cuite, 24cm, 6ème millénaire

 

Hacilar, Anatolie, fin du néolithique, Chalcolithique, VIe millénaire av. J.-C.

 

 

 

Déesse inconnue, Vallée de l'Indus, Bactriane

 

 

 

 

Déesse inconnue, Balochistan. 6,000-3,000 av JC

 

 

 

 

Culture de Halaf, Syrie, Tell Halaf, néolithique ancien

 

 

 

 

Thrace, néolithique

 

 

 

 

Golovita, culture de Hamangia (VIe-Ve millénaire, Roumanie).

 

 

 

Cucuteni, Ve millénaire, province de Moldavie, Roumanie

 

 

Roumanie 4000 av JC

 

El-kadada, Khartoum, néolithique

 

 

 

 

 

Déesse mère Mongolie

 

  

Anatolie, Chalcolithique, Turquie

 

 

Vallée de l'Indus - 3000 à 2500 av Jc

 

 

Chypre, Chalcolithic, 3000 - 2500 av JC

 

Oronte - 1300- 1400 av jc

 

 

   

Kamakhya, yoni de la Déesse Mère, déesse des menstruations, Inde

 

 

Déesse aztèque Tlazolteotl, Mexico

 

Cihuacoatl, Mexique

 

 

Cihuacoatl, Mexique

 

 

Mutwa Nomkhubulwane, la toute puissante déesse mère africaine

Bahman Farzad

Photographe free-lance et ingénieur. Il a fait ses études à Londres et enseigne la photographie à Birmingham School of Photography à Birmingham en Alabama.  Il a remporté de nombreux prix dans la photographie et la conception graphique et a écrit des articles, des livres et publié des photos dans de très nombreux magazines.

 

Moi ce qui m'intéresse, c'est sa folie des lotus...

 

 

 

 

Artur Pastor

Photographe portugais né le 1er mai 1922 à Alter do Chão et mort le 17 septembre 1999.

Après avoir terminé ses études, Artur Pastor s'est tout entier consacré à la photographie. À Evora , où il vit à l'époque, il s'implique dans de nombreux projets. Sa première exposition, Motifs du Sud, s'est tenue à Faro, en 1946, où il a présenté trois cents œuvres qui démontrent la vigueur avec laquelle il a lancé dans le monde de la photographie. Dans les années cinquante, il commence à travailler pour les services du Ministère de l'Agriculture à Montalegre. En 1953, il va vivre à Lisbonne. Dans cette ville, il intègre le Photo Club 6x6. Il a travaillé comme cadre de l’État durant une trentaine d'années en tant qu'ingénieur technique agricole. Tout au long de ces années, il eu pour mission de rassembler et organiser plus de 10 000 photographies qui composent la photothèque de la Direction générale des services agricoles. Une vue unique et une documentation photographique de grande valeur artistique sur le monde agricole, léguée aux générations futures. En 2001, la quasi totalité de ses photos (1958-1998) a été acquise par le Conseil d'Archives Photographiques de Lisbonne. Les archives photographiques d'Artur Pastor contiennent des milliers de photos, dont des centaines qui ont une valeur historique irremplaçables, images d'un pays perdu ou transformé, en noir et blanc, diapositives et des négatifs couleur. En plus d'avoir photographié toutes les régions du pays, continentales et insulaires, il a aussi des collections de photos de diverses provinces de l'Espagne et de l'Italie et des villes de Paris et Londres.

 

1950

 

1950

 

 

 

 

 

 

Nazaré, la plage

  

   

 http://arturpastor.blogspot.fr/

Diego Rivera

On ne présente plus Diego Rivera, mais regardez plutôt...

 

Bañista de Tehuantepec, 1923

 

The embrace, 1923

 

Viernes de dolores en el canal de Santa Anita. 1923-4. Fresco. 4.56 x 3.56 m

 

 

La fiesta de maíz. 1923-4. Fresco. 4.38 x 2.39 m

 

Las frutas de la Tierra, 1926. Fresco.

 

Germinacion 1926-27

 

Etude pour Germinacion

 

Maturation, 1927

 

Frutas del labor, 1932

 

Famille mexicaine, 1935

 

Vendedora de alcatraces, 1938

 

 

Pan Americana Unity, 1940

 

 

Dia de los muertos, 1944

 

 

Las tentaciones de San Antonio, 1947

 

Los sembradores, 1947

 

 

 

Cultura Totonaca, México prehispánico y colonial, 1950

 

 

América prehispánica, 1950 (illustration pour Canto General de Neruda)

 

 

Manos de la naturaleza bridando el agua - El agua, origen de la vida. 1951. Fresco

 

 

 

 

 

Né le 8 décembre 1886 à Guanajuato et mort le 24 novembre 1957 à Mexico.

 

 

Arthur Tress

Né à Brooklyn le 24 novembre 1940.

Arthur Tress a fait ses armes photographiques à l’école de la rue: il commence avec la tristesse des banlieues au petit matin, la valse des papiers gras et des feuilles mortes avant l’afflux des passants, mais surtout avec l’ambiance surréaliste et cauchemardesque du parc d’attraction Luna Park de Coney Island à New York. Adolescent, il débute donc la photo en saisissant les grimaces figées des clowns en plastique, les allures d’instruments de torture que se donnent les nacelles des montagnes russes ou du train fantôme avant l’arrivée des enfants. Tout est là. Même s’il diversifie ensuite ses pratiques, l’étrangeté qui a germé dans ses images sur les planches de Coney Island sera toujours présente en filigrane. Lui-même dira d’ailleurs s’adonner au « réalisme magique » en photographie.

Puis les modèles et les lieux changent. Ses voyages en Afrique et en Asie développent son intérêt pour l’ethnographie; ses images dénoncent alors le déclin des cultures populaires face au melting pot américain. Les paysages urbains de New York soulignent l’empreinte irréversible laissée par la mégapole sur son environnement.  Arthur Tress s’engage petit à petit, se fait défenseur d’une certaine idée de l’Amérique où les particularismes ne doivent rien céder; il se fait aussi défenseur de la cause homosexuelle et des droits civiques dans les années 1960. En 1964, lors d’un séjour chez sa sœur à San Francisco, il livre une véritable chronique photographique de la ville qui, cet été-là, accueille à la fois la 28ème convention républicaine et le lancement de la première tournée des Beatles aux États-Unis. La rue donc, une nouvelle fois.

Il décide d’explorer toute cette théâtralité dans les années 1980, alors qu’il s’essaye à la couleur, et intervient directement sur les lieux photographiés qu’il peint et décore à sa convenance. Deux décennies plus tard, il revient à l’argentique pour synthétiser ses expériences passées. Emergent alors des compositions photographiques, à la fois construites et abstraites, mais toujours oniriques.

 

San Francisco, 1964

 

1964

 

Raven, Mexico, 1964

 

 

Mummified Woman, Mexico city, 1964

 

 

Mosquée, Agra, India, 1966

 

 

Girl with Kerosene lamp, North Carolina, 1968

 

 

Girl and painted moon, NY, 1969

 

Girl at aquarium, 1969

 

Masked Children, 110th Street, New York, 1969

 

Stephen Brecht, Bride and Groom, New York, 1970

 

Hockey Player, New York City, NY, 1970

 

Boy in Water Under Bridge, 1970

 

 

Glass Head on Beach, Jamaica beach, 1971

 

Hand on train, Staten island, 1971

 

Boy in TV Set, Boston, Massachusetts, 1972

 

 

Claire de lune, Breezy Point, NY, 1975

 

 

Owl, Big Thicket, Texas, 1975

 

 

Girl in mask, Rhinebeck, NY, 1975

 

 

Singing chair, New York, 1977

 

Making Leaves, Cold Spring, NY, 1978

 

 

Surfers, Florida, 1978

 

 

Boot fantasy, 1979

 

  

Victorian Valentine, New York, 1980

 

 

Girl in Cage, Death Valley, CA, 1980

 

Broken Statuette, Cold Spring, New York, 1982

 

Mother Mattrix, New York, 1984

 

Mother Mattrix, New York 1984

 

 

House of Pain, New York 1985

 

Road kill, San Luis Obispo, California, 1997

 

 http://www.arthurtress.com/

 

Anthony Friedkin

Né en 1949 à Los Angeles, Anthony Friedkin a commencé à photographier enfant. Il a commencé à travailler dans la chambre noire à onze ans, le traitement et l'impression de ses propres images. Depuis ce temps (début des années 1960), il a accompli un important corpus de travail. Ses photographies font partie de collections majeures. Il est représenté dans de nombreuses collections privées et ses photos ont été publiées au Japon, en Russie, en Europe et dans de nombreux magazines d'art en Amérique. On en trouve très peu sur le net.

L'une de ses premières œuvres et des plus importantes  c'est  "L'essai gay", un ensemble de photos prises à San Francisco et à Los Angeles en 1969 et 1970, alors qu'il avait 19 ans. Il a saisi les débuts du mouvement de libération gay, une communauté qui tentait alors de sortir de l'ombre.

Bobbie and Linda, Venice, 1970

 

 

Female Impersonator, Cie La Vie Club, Los Angeles, 1970

 

Gay Pride Parade, Hollywood 1972

 

Divine, Palace Theatre, San Francisco,1972

 

Lesbian couple, Hollywood, 1972

 

Pour Friedkin une personne qui utilise un appareil photo doit participer à faire avancer des causes sociales, comme il cherche à le faire aussi avec sa série sur les bordels de la ville de New York, qui comprend de véritables études de prostituées dans leur milieu de travail.

Candy's reflection, New York, 1992

 

Girl with a mask, New York, 1992

 

Une série spéciale encore de photos sur «Les prisons californiennes » et de leurs détenus, qui comprend des portraits sensibles d'adolescents incarcérés et puis, par ailleurs, « L'essai Beverly Hills ", en 1975, " La série Hollywood", qui a été inaugurée  en 1978 et qu'il continue à ce jour. 

Il n'a cessé non plus de photographier sa ville, Los Angeles, et sa diversité visuelle et culturelle et " The Ocean Surf - Essay », dans lequel il explore sa relation intime et très personnelle avec la mer et ses vagues.  

Jaws, 1978

Debbie With Her Head in the Sand, Venice, 1980

White wall wave

 

 “Sun Reflections on Wave", Zuma Beach, CA, 2000

 

Powder Wave, Jalama Beach, Santa Barbara, 2009

 

 

Self portrait

Diane White

 

 

 

Anne Brigman

Anne Brigman (1869-1950) est né à Honolulu (Hawaii). Au départ elle peint, influencée par le flou des images photographiques. Elle suit des cours en Californie, depuis l'age de seize ans, mais elle abandonne son pinceau pour la photo en 1902. la même année, elle est l'une des deux photographes admises dans le groupe Photo-Secession en 1902, un groupe de photographes américains, dont le souhait est de promouvoir et d’élever la photographie à son plus haut niveau artistique. A ce titre, c'est une des photographes les plus innovantes. Elle rend hommage au classicisme des anciens Grecs et Romains et travaille autour de la fusion du corps avec la nature, sans doute en opposition à une Amérique en pleine industrialisation. Ses clichés les plus célèbres ont été pris entre 1900 et 1920. Elle retouche les négatifs avec de la peinture, des crayons ou la superposition. Ses images délibérément contre-culturelles suggèrent la bohème et la libération des femmes.

 

 

The Brook, 1905 (?)

 

Thaw, 1906

 

The Spider's web, 1908

 

The Bubble, 1909

 

 

Minor, 1910

 

Souls of the weeping rock, 1910

 

 

La Brise, 1910

 

 

The Cleft of the Rock, 1912

 

 

Storm tree, 1915

 

 

Figure in landscape, 1923

Diane Meunier

Diane Meunier, la poète, Diane Meunier éditrice artisanale ("l'écrit de la chouette") comédienne, auteure-compo-interprète de 5 CD (Universal Jeunesse) + co-fondatrice de la Cie R.A.O.U.L. & R.I.T.A. avec Thierry Lefever et Diane Meunier peintre !

Une artiste complète, totale, généreuse et folle et donc forcément un peu beaucoup écorchée.

 

Le monde en loques, juin 2009

 

Fleurs en guenille, juillet 2009

 

Fleurs du soleil, été 2009

 

 

Les 3 forces, été 2009

 

 

 

2011

 

2011

 

Fleurs de lune et d'eau

 

 

Du sang sur la planche, octobre 2012

 

Taches de rouille, octobre 2012

 

Lune noire sur ciel en décomposition, décembre 2012

 

Rideau ! décembre 2012

 

 

Et si.... Janvier 2013

 

Nuits irradiées, aubes en fusion..., janvier 2013

 

 

Idéogrammes, janvier 2013

 

 

Diane a écrit, relié, illustré, publié :

Poésie Aggravée 
Turbulente Anima
Ce matin...je ne sais plus rien!
Attention Travaux Poétiques!
je veux aller au paradis avec Bukowski
Affronter les brutes
La Dormeuse Hurlante
La Hurleuse Pantelante
Fracasser sans bruit les murs du monde
L'Automate Intime
Abattre les cathédrales

Haïe-coups!
Pâte à Prôse brisée et feuilletée
Poèmes en poche
L'Hurluberlupoet

mais aussi :

Les GMUS
les G.M.U.S / intro + p.1 et 2
Sig...nature noire!
Assurbanipal et le Scarabée (bête)

 

http://lecritdelachouette.over-blog.fr/

Daniel Hopfer -Death and the Devil Surprising Two Women (c. 1505 )

Daniel Hopfer (né vers 1470 à Kaufbeuren – mort en 1536 à Augsburg).

Artiste allemand que l’on considère être le premier à avoir utilisé la gravure à l’eau-forte dans l’imprimerie à la fin du XVe siècle. Il a également pratiqué la gravure sur bois.

Annamaria Germani

Gros coup de coeur. Des photos travaillées comme comme des peintures. Magie et beauté, avec une touche de noire mélancolie. Juste ce qu'il faut. Une sorcière photographe.

 

 

 

Né le 3 juin 1976 à Sala Comacina (Italie), réside dans la province de Cogliate Milano.

http://www.angysite.net/

David Ho

David G. Ho est un artiste américain d'origine chinoise, né dans le New Jersey, il a déménagé à Taiwan avec sa famille quand il était enfant puis il est retourné en Californie à l'adolescence.

 

A propos de son travail, il dit que la technologie numérique est " un parc où les inhibitions, l'imagination, la folie, les peurs et les colères peuvent se déchaîner. " Il y met beaucoup d'ironie et apprécie le grotesque. Le choix des tonalités très froides et sombres et les thématiques font penser parfois à H.R. Giger en plus métaphysique et par ailleurs, il a aussi un univers un peu plus "candide", proche des mangas.

 

A place to die

 

Escaping

 

Fear or truth

 

Infected mushrooms

 

Looking inward

 

My darkest hour

 

 

 

One man's ceiling

 

Something

 

Temptation

 

 

World order

 

 

Déluge

 

Candice 5

 

 

Candice 13

 

Candice 14

 

 

Candice 16

 

 

 

http://davidho.com/

David d'Andrea

http://www.dvdandrea.com/

 

Daniel et Adam Smith

Daniel Smith, tellement connu qu'il a une palette de peinture à son nom ! Et son fils, Adam, assure la relève, mais j'ai comme l'impression, qu'une fois encore, l'élève va dépasser le maître. Bel hommage familial aux animaux dits sauvages.

 

http://www.danielsmithwildlife.com/

 

http://www.adamsmithwildlifeart.com/

 

 

Angela Bacon Kidwell

Née en 1970 au Texas, vit à Wichita Falls (Etats-Unis). Peintre et photographe. Petit plongeon dans le subconscient.

 

http://www.angelabaconkidwell.com/